Uno de sus objetivos al diseñar el grupo de muebles Steelwood para Magis, fue encontrar una alternativa asequible al plástico, que dominaba la sillería europea en ese momento. “Necesitábamos reducir la complejidad del ensamble de madera, por lo tanto, debíamos simplificar nuestro diseño”, dice Ronan. “Y queríamos hacer algo capaz de seducir a todos, hombres, mujeres, ricos y pobres, algo que dijera a la gente ‘estoy bien construido, soy un objeto hermoso, un objeto que va a durar mucho tiempo y que envejecerá dignamente con ustedes’. No solo algo que usen, sino que los haga felices de tener alrededor suyo”.

Dijo Erwan sobre su diseño de la silla Osso para Mattiazzi: “nuestra intención fue dejar que la sensualidad de la madera se expresara por sí sola”. “La silla invita a las personas a que la toquen o incluso la acaricien, ya que está extremadamente esculpida y pulida”.

Los dos atribuyen a los diseñadores anteriores el hecho de haber aportado una base sólida a su trabajo. “Para mí, el diseño contemporáneo se ubica sobre lo alto de dos columnas enormes: una que fue creada por los diseñadores estadounidenses como Eames, que fue un gran innovador en las décadas de 1940 y 1950, y cuyo uso de la tecnología causó un impacto increíble”, dice Erwan. “Y la otra columna está formada por los diseñadores italianos de la década de 1970 y 1980 quienes crearon una tipología totalmente nueva para la vida moderna”.

Los Bouroullec colaboraron con varios fabricantes de productos de consumo y muebles en todo el mundo, incluidos Vitra, Kvadrat, Kartell, Alessi y Cappellini.

Sus diseños también son parte de muchas colecciones de museos internacionales como el Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou y el Musée des Arts Décoratifs en París, el Museum of Modern Art en Nueva York, el Art Institute of Chicago, y el Design Museum en Londres.